Metazine Tu Magazine del Metaverso. Toda la información del presente y futuro de nuestra vida digital.
Desde su explosión el año pasado, los tokens no fungibles (NFT) han demostrado su atractivo para coleccionistas, inversores y comerciantes por igual..
Atrajeron especial atención en el mundo del arte.Dónde está la procedencia de un objeto lo es todoy poseer la versión oficial y única de un artículo es mucho más valioso que una copia o un duplicado.
Algunos lo han postulado los artistas que crean y conservan piezas en cadena pueden usar la tecnología como prueba de propiedad de formas de arte populares.
Entre las diversas formas de arte que se benefician de las NFT, la fotografía también ha encontrado su lugar.pero ¿cuál es el valor inmediato que aportan a los artistas y consumidores?
De hecho, como tecnología incipiente y de rápido desarrollo, las NFT no están exentas de limitaciones.
La mayoría de los asistentes comenzaron a familiarizarse con las NFT a través de mercados como OpenSea en la primera mitad de 2021.
La primera ola de artistas que experimentó con esta nueva tecnología siguió un enfoque personal y curado para atraer nuevos talentos. Los espacios de Twitter y los servidores de Discord han demostrado ser canales vitales para apoyar la propagación en el ecosistema NFT..
La importancia del control de contenido
La fotografía ahora produce una oferta de contenido sin precedentes y Los NFT son una herramienta para acelerar y democratizar aún más el contenido, al tiempo que brindan nuevas formas de generar ingresos a partir de esos activos..
El fotógrafo Marshall Scheuttle explicó a Cointelegraph cómo el modelo actual de “compensación de exposición” de Web2 ha sido perjudicial para los artistas.
“La forma en que presentamos nuestro trabajo ha sido dictada en gran medida por las plataformas existentes y, a medida que el espacio crece y evoluciona, Es imperativo que los artistas encontremos nuevas soluciones y opciones sobre cómo llegar mejor a nuestra audiencia, al mismo tiempo que satisfacemos las necesidades de los artistas para mostrar su trabajo.Scheuttle dijo.
“El contenido está en el mundo y tratar de salvarlo en este momento es aparentemente imposible. Quiero que mi contenido esté en tantos lugares como sea posible, siempre que tenga formas de compensarme por producirlo”.
Los artistas no pueden distribuir libremente su arte a través de los canales tradicionales para crear un impacto positivo rápido y directo..
La tecnología Blockchain, a través de NFT, ha permitido a los artistas definir sus propias condicionesdada la naturaleza de las transacciones que se realizan al aire libre y que hacen más transparente el espacio.
Reconocimiento de la propiedad intelectual
Los NFT proporcionan una supuesta prueba de procedencia de obras de arte individualesque atrae a muchos artistas que se esfuerzan por recuperar la propiedad total de su trabajo y expandir su arte a nuevas audiencias.
Sin embargo, hay una pequeña diferencia entre procedencia y copyright.
La mayoría de los problemas en la aplicación de los derechos de autor provienen del mercado NFT. Muchos Los mercados en línea comercian con NFTy la mayoría de ellos siguen un patrón de varas con diferentes niveles de curación. Sin embargo, estas plataformas hacen poco para proteger la propiedad y los derechos de uso. En algunos casos, se ha visto a malos actores robando fotos y luego haciéndolas NFT.
No existe un escenario pragmático en el que el contenido de otros no sea falsificado o reutilizado. Tanto particulares como empresas utilizan imágenes sin autorización en el mundo de la Web2 sin ninguna repercusión: no es una novedad en el arte digital.
Copiar arte criptográfico es técnicamente imposible, como Pegar una copia idéntica de la imagen no puede capturar la información que constituye el componente NFT de la obra de arte..
El espacio NFT actual promueve el flujo abierto de información y busca evaluar la procedencia del contenido existente en la cadena de bloques.. Los criptoartistas certifican y acuñan NFT relacionados con la autenticidad del arte creado, que luego se pueden cargar en varios mercados para dirigirse a compradores potenciales.
Julie Pacino, hija del mítico actor Al Pacino, ha comenzado a autofinanciarse su proyecto “Los guardianes de la posada” acuñando una colección de NFT fotográficos para mantener el control creativo sobre su trabajo.
Reinventar las estrategias de marketing
Cualquier persona con una cámara y una conexión a Internet tiene las mismas oportunidades de crear arte y monetizarlo.. Habrá más trabajos de calidad gracias a la nueva ola de fotógrafos profesionales y aficionados que participan en este espacio. Los fotógrafos dispuestos a aceptar ingresos marginales por su trabajo establecerán precios mínimos.
Los artistas del ecosistema necesitan mantener a sus audiencias comprometidas para seguir siendo relevantes.. Al permitir que las personas en el espacio lean la historia, escuchen las palabras y entiendan el proceso, los artistas crean una conexión emocional vital.
Elise Swopes, una fotógrafa y diseñadora gráfica autodidacta que ganó USD 200 000 en 10 meses vendiendo su trabajo como NFT, le dijo a Cointelegraph:
“Parece que hay mucha presión para que cambies tu estilo para apaciguar al enorme mercado del diseño y la ilustración en 3D, pero este es un buen recordatorio de que soy bastante apasionado y me empuja a crear lo que me gusta en lugar de tratar de seguirlo”. el ritmo “.
La credibilidad artística impulsa los precios en el mercado secundario. Un NFT auténtico solo tendrá el valor percibido vinculado al arte, el artista y la comunidad.
Ser dotado técnicamente no será un diferenciador crucial en la construcción de una audiencia, como descrito el coleccionista de arte de NFT conocido bajo el seudónimo “6529”. Los artistas que se destacan entre la multitud deben crear experiencias memorables.
“Tu trabajo es hacer una conexión, encontrar algo que le hable a ese subconjunto de personas (un pequeño subconjunto está bien, 1,000 es más que suficiente para tener una carrera maravillosa haciendo exactamente lo que amas) que aman y aprecian las mismas cosas que tú haces hacer”. .
Un buen ejemplo de esto es la historia de Sultan Gustaf Al Ghozali, un estudiante de informática de 22 años de Semarang, Indonesia. Convirtió y vendió casi 1000 imágenes de selfies como NFT para conmemorar su viaje de graduación.. La colección generó un volumen comercial total de 397 Ether (ETH), que actualmente equivale a más de $ 1,2 millones.
Superando las barreras tecnológicas
Los artistas se enfrentan a la difícil tarea de trasladar sus colecciones e imágenes individuales al espacio NFT. El proceso de iniciación puede ser desalentador para los principiantes, pero la promesa de una nueva audiencia con compensación directa y apoyo es un poderoso incentivo.
Swopes dijo que:
“Lo más emocionante de las NFT es no tener que reutilizar mi arte de digital a impreso. Creo que mi arte se ve mejor en la pantalla”.
Los mecanismos de incorporación mejorados alentarán a las personas a comenzar a participar regularmente en NFT fotográficos y redefinirán lo que significa crear arte.. La empinada curva de aprendizaje se aplanará con un contenido educativo más seleccionado, lo que facilitará la navegación por el mercado y la búsqueda de la obra de arte deseada.
Las plataformas seleccionadas están prosperando con los mercados individuales. Un enfoque híbrido, como el libro de fotos NFT “Morningstar” de Scheuttle, es una forma innovadora de agregar valor al proyecto.. Explicó que los NFT le proporcionaron las herramientas para obtener una compensación justa por su trabajo, al mismo tiempo que lo ayudaban a crecer como artista.
Los creativos están constantemente empujando los límites de lo que la tecnología puede lograr y apenas están comenzando a comprender las posibilidades que ofrecen las NFT a la fotografía.
La evolución natural de la fotografía es adoptar estas nuevas herramientas y adaptarse a los tiempos cambiantes para que una nueva generación de fotógrafos pueda prosperar en la Web3.
Aclaración: La información y/o las opiniones expresadas en este artículo no representan necesariamente los puntos de vista o la línea editorial de Cointelegraph. La información contenida en este documento no debe interpretarse como asesoramiento financiero o recomendaciones de inversión. Todas las inversiones y los movimientos comerciales implican un riesgo y es responsabilidad de todos investigar antes de tomar una decisión de inversión.
Sigue leyendo:
